肯德里克-德雷克之争展示科技如何改变说唱战

似乎我们都一致认为：肯德里克·拉马尔在这十年最引人入胜的说唱战中击败了德雷克。更令人伤心的是，德雷克还因在深度伪造中使用已故说唱歌手图派克的声音而陷入法律困境。

拉马尔和德雷克之间的紧张关系可以追溯几十年，但这场最新的激烈争端始于去年秋天，当J.科尔在一首歌中称呼德雷克、拉马尔和自己为说唱界的“三巨头”。今年三月，拉马尔终于回应，用尖锐的诗句拒绝了科尔的说法，并批评了他和德雷克。战斗爆发，很快，一大批其他嘻哈艺人加入其中，发布音乐，并在德雷克对立面立场。

长达数周的争执升级成为数字时代最激烈的说唱之一。出现了侧面冲突（克里斯·布朗和卡沃之间），和白旗（J.科尔向拉马尔道歉，并将针对这位说唱歌手的反应删除）。同时，社交媒体发起的反德雷克运动和支持针对他的反击音轨的赠品活动出现在从日本说唱到印度古典舞蹈的各个领域。

这场争斗也引发了关于科技在说唱争执中的日益重要作用的讨论，以及AI应该在音乐中如何使用的讨论。

关键时刻出现在歌曲“由泰勒制造”，德雷克试图使用死去数十年的说唱歌手斯努普·狗和图派克的AI声音来攻击拉马尔。德雷克未取得图派克遗产方的许可就使用了已故说唱歌手的声音，并受到了诉讼的威胁，除非他删除这首曲目。尽管德雷克删除了该曲目，但他决定使用AI声音的做法引发了音乐爱好者和技术爱好者的讨论。

（截至出版时间，拉马尔和德雷克未能联系到。）

说唱战已经持续在线

像图派克这样的艺术家，在1996年去世时，无法想象人工智能能够如此逼真地模拟他的声音，以至于当下最流行的说唱歌手之一将其插入到一首歌中。他也无法理解社交互联网的特性将如何塑造音乐的未来，其中“每一次播放都是一次投票”。

在这场争执发生较早的时代，说唱歌手必须通过广播传播他们的反击歌曲，发布实体专辑和混音带，同时在多年的纷争中接受采访。对反击做出回应可能需要最多数天的时间，而如今只需要数秒。

拉马尔在德雷克发布其针对拉马尔的曲目后的20分钟内发布了一首反击。拉马尔暗示德雷克的团队存在泄漏，使得他能够如此迅速作出反击，而这本身就是一种反击。在互联网还没有如此无处不在的时代，这种速度是不可能的。

德雷克在将近10年前对他与米克·米尔的争执中，发布了两首歌曲，在四天内发布了这两首歌。而在这场战斗中，拉马尔在五天内发布了四首歌，其中包括一天内发布了两首。没有人需要匆匆忙忙购买CD或停车收听广播，正如一位创始人在Jay-Z与纳斯之间的臭名昭著的争执中所做的那样。相反，歌曲被迅速放到YouTube上，分享到Twitter，并在Spotify上循环播放。

这些发布的速度确实有其缺点：在另一个病毒传播的时刻，拉马尔在歌词中混淆了演员黑利·乔尔·奥斯蒙特和传教士乔尔·奥斯汀。

在整个说唱战期间，粉丝们称德雷克为“长期在线”，因为他们实时发布有关说唱音轨的帖子似乎影响了他。一些粉丝指责他在争斗中参考了其他人制作的热门推文和表情包，然后将它们当作自己的想法并加以说唱。许多人在线评论说，感觉德雷克写他的回应是为了让粉丝们听到，而不是为了回应拉马尔。这种几乎瞬时的反馈循环与拉马尔的说唱形成鲜明对比，后者在攻击德雷克时非常犀利。

这场争斗也许是说唱争执首次在广泛范围内扩展到技术平台。拉马尔的粉丝们使用谷歌地图虚拟破坏了德雷克的豪宅，将其改名为“肯德里克拥有”。直播者在Twitch、YouTube和Kick等平台上长时间等待，以查看是否可以成为第一个回应新发布歌曲的人之一。

流行音乐YouTuber安东尼·范塔诺（Anthony Fantano）发布了至少六个不同的现场反应视频，回应过去两周中拉马尔和德雷克发布的歌曲。这类反应视频变得如此受欢迎，以至于创作者们表示，拉马尔（或他的团队）取消了这些歌曲的版权限制，这意味着他们可以从这些视频中获利。仅凭这一举动就能赋予更多意义于说唱反应评论家的角色。

AI已进入聊天

肯德里克-德雷克之争也是首次在主流说唱战中使用AI。

各种类型的艺术家都在考虑这种技术的威胁和潜力。一些人将AI视为机遇：艺术流行组合Yacht训练了一款AI，用了14年的他们的音乐来创作2019年的专辑《Chain Tripping》；霍莉·赫尔顿和格莱姆斯都开发了工具，供其他艺术家使用他们的声音生成AI深伪造。而像比莉·艾利什、妮琪·米娜和凯蒂·佩里等艺术家则抗议使用AI来削弱人类创造力。

在艺术家们有关AI生成音乐的辩论中，同意是一个主要关注点。艺术家非常关心他们的同行在做什么，因为使用AI牵涉到他们所有人 —— 他们可能不知情，他们的音乐可能被用来训练其他艺术家正在使用来补充他们音乐的AI模型。

赫尔顿是音乐实验的前沿人物，她也呼吁艺术家保留对自己作品的控制权。她在自己的艺术中使用AI，但她也是Spawning的创始人，这是一家创建工具供艺术家使用，帮助他们将他们的作品从流行AI训练数据集中删除。与此同时，chillwave音乐人Washed Out刚刚发布了一段具有争议性的音乐视频，完全使用了Open AI的Sora制作，这是一种文本到视频的模型，尚未公开发布。

图派克的遗产会认为德雷克越过了界限，因为他没有得到模仿这位已故说唱歌手的许可。但AI社交规划应用Hangtight的联合创始人理查德·福特瓦（Rich Fortune）表示，德雷克是第一个在歌曲中使用AI的艺术家之一，这是创造性的，尤其是在一首反击歌曲上。福特瓦说：“在战争时是没有规则的。”

“如果有任何时间可以看到反应会是怎样的，那就是现在，因为在战斗时并不会手软，”他继续说道。他认为，更多的艺术家现在将寻求使用AI声音，因为德雷克，世界上最大的艺术家之一，有效地批准了其使用。

事实上，在这场争斗中针对德雷克的一首反击歌曲使用了AI生成的作品，并且已经演变成针对他的一个网络模因。制作人Metro Boomin拿了一首名为“BBL Drizzy”的AI歌曲，并在一首歌曲中对其进行采样，这首歌曲已经成为对这位说唱歌手的呐喊声之一。

与此同时，像碧昂斯这样大牌的艺术家已经表态反对人工智能的增加。在她的拥有流派突破的专辑《牛仔卡特》中，碧昂斯发表了少数关于她的公共评论之一：“我看到世界不断演变，我对纯度感到更加深切的联系。通过使用人工智能、数字滤镜和编程，我想回到真正的乐器。”

Fortune表示，现在想要使用AI的艺术家所面临的最大障碍仅仅是获得许可。尽管活着的艺术家可能不那么愿意被AI复制，但已故音乐家的遗产可能会。问题在于许多已故音乐家，比如图派克这样的老派音乐家，在他们去世之前，AI生成音乐根本没有设计。

“我不知道这是否是一件好事，但这是我们正朝着的方向，”福特瓦谈到使用已故音乐家作品时说。他说，在最少的，这为那些不介意他们被人工复制的艺术家的遗产打开了一个新的收入来源。

肯德里克-德雷克之争还揭示了AI的另一个点：它潜在的能力模仿风格不那么独特的艺术家。金融科技Neon Money Club的创始人卢克·贝利（Luke Bailey）说，德雷克最近的音乐缺乏深度。加之，德雷克据称如此直接且刻意地从互联网看到的东西汲取灵感，引发担忧，认为他正在做一些未来有朝一日可能由AI机器人做的事情。

“音乐家分为两类：一种可以演奏别人告诉他或她演奏的东西，一种可以从零开始创作原创作品，”贝利说。“在目前的发展阶段，AI是前者。”

贝利是对的。大型语言模型（LLMs），大多数深度伪造工具使用的人工智能类型，本质上缺乏创造力。这些模型综合大量数据，然后针对用户生成的提示进行预测最可能的回应。

但最受赞美的音乐往往采用相反的方法：看看肯德里克·拉马尔，一个说唱歌手的词语如此复杂，以至于他仍然是唯一一位非古典和爵士音乐家赢得普利策奖的音乐家。他经常被认为是音乐中最杰出的思想家之一，以其对种族和政治的评论而闻名。现在的AI缺乏文化细微差别来形成自己对社会的想法，更不用说像种族这样复杂的东西了。

“[AI]无法复制肯德里克的深度，只能复制他的声音，”贝利说，并补充说，粉丝们以前听过相当令人信服的AI生成的德雷克歌曲。“AI目前还没有任何有力的韵脚。”